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L'équipe pédagogique

Isabelle Raffray - Directrice de stage, violoncelle

Isabelle Raffray est diplômée du DE de professeur de violoncelle.

Elle enseigne le violoncelle aux Conservatoires de Créteil, Alfortville, et Charenton-le-Pont dans le cadre de cours individuels. Elle élabore également des cours de groupes pour un apprentissage de la musique à travers l'ensemble à cordes, notamment au sein du projet "Passerelles" du CRR de Créteil et pour les ateliers TAP dans le 12ème arrondissement.

Lors de ses études musicales au CRR de Paris, Isabelle a reçu les conseils de grands musiciens notamment en musique de chambre (quatuor Ysaÿe) ou en formation d'orchestre symphonique (J.C Casadessus, Armin Jordan, Alain Louvier...). Elle a également eu la chance de participer à une classe de maître de Mstislav Rostropovitch. 

Après avoir obtenu les prix de violoncelle et de formation musicale, elle se dirige alors vers l'enseignement et entre au CeFEDeM de Normandie. Elle y travaille avec I. Veyrrier, R. Chrétien ou encore D. Louwerse et peut se nourrir de leurs différentes pédagogies. Passionnée par l'enseignement musical, elle s'intéresse aux méthodes dites "actives" et effectue des stages à l'institut E-Jacques Dalcroze à Genève et au conservatoire de Lausanne dans la classe de Tina Strinning. Elle y découvre une pédagogie vivante, une participation active des élèves pendant le cours et une pratique musicale dynamique. 

Forte de ces différentes expériences pédagogiques et rencontres musicales, Isabelle Raffray introduit dans ses cours de violoncelle les notions essentielles de développement de l'oreille musicale, sens du rythme, chant et mouvement corporel. Elle organise divers projets pédagogiques au sein de ces écoles de musiques ou lors des stages qu'elle dirige.

Par ailleurs son rôle de violoncelliste la porte à jouer régulièrement en concert, du récital à l'orchestre symphonique, en passant par les formations de musique de chambre (du duo au septuor). Elle s'intéresse à toutes les époques de la musique sur son instrument, de la période baroque jusqu'à la musique contemporaine.

 

Etienne Beauny - violoncelle

Issu d'une famille de musiciens, Etienne commence le violoncelle à 8 ans après avoir débuté aupiano. Son parcours sera marqué par la rencontre de professeurs très investis tels que Marie-JoëlleLe Corre (CRD de Valence), Éliane Leblanc (CRD Noisiel), Hélène Dautry (CRR Paris). Il obtient le Diplôme Supérieur de Concertiste en musique de chambre à l’École Normale de Musique de Paris en 2016 (classe de Chantal Debuchy).

En tant que musicien d'orchestre, Etienne collabore régulièrement avec l'Orchestre National Avignon-Provence, l'Opéra-Orchestre de Montpellier, l'Opéra de Toulon, l'Orchestre Philharmonique de Marseille, l'Orchestre Symphonique de Barcelone (OBC). Passionné d'enseignement et de pédagogie il est également titulaire du Diplôme d’État de professeur de violoncelle, acquis au Pôle Sup 93- Aubervilliers La Courneuve et, soucieux de transmettre ses connaissances, il enseigne actuellement le violoncelle et dirige les ensembles à cordes au Conservatoire de Bollène (84).

Il a eu la chance dans son parcours de pouvoir rencontrer des personnalités du monde musical comme Yo-Yo Ma, Raphaël Perraud, Roland Pidoux, Geneviève Teulières-Sommer, Marcel Bardon.

Arnaud Crozatier - violoncelle

Diplômé du Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen, Arnaud Crozatier se perfectionne auprès de François Salque puis Xavier Gagnepain au C.R.R. de Boulogne-Billancourt où il obtient un 1er prix de violoncelle et de musique de chambre en 2001.

Son attirance pour les musiques contemporaines l'a amené aussi bien à se produire seul dans le répertoire « classique » du 20ème siècle qu'à assurer la création de nombreuses commandes avec le Cristal trio ou encore à collaborer avec des artistes de la scène pop-rock (Emilie Simon, Cocoon, Jil is Lucky).

Titulaire du Diplôme d’Etat, il enseigne le violoncelle et dirige l’orchestre à cordes 1er cycle au C.R.C. de Villepinte ainsi qu'à l'Ecole Municipale de Musique de Morsang sur Orge.

Pauline Dangleterre - violon

Pauline Dangleterre débute le violon au Conservatoire de Lille. En 2000, elle y obtient un 1er prix de violon et de musique de chambre. Elle se perfectionne ensuite auprès de différents professeurs dont A. Granjon et J. Alvarez et remporte successivement un 1er prix au Conservatoire de Rueil-Malmaison puis le prix de Perfectionnement Aulnay-sous-Bois. Parallèlement, elle intègre les classes de musique de chambre de P. Meyer et E. Lesage, du Quatuor Ysaÿe et du département orchestre du CRR de Paris. En 2007, admise au Gustav Mahler Jugendorchester, elle effectue une tournée au sein des plus belles salles européennes sous la direction de M. W. Chung. 

En 2009, Pauline s'installe Kuala Lumpur pour jouer au sein du Malaysian Philarmonic Orchestra. Forte de cette expérience, elle rentre en France, Paris et s'engage auprès de la compagnie Opéra Eclaté où elle occupe le poste de chef d'attaque des seconds violons. Elle joue également parmi divers orchestres dont l'Orchestre National d'Ile de France. 

Passionnée de musique de chambre, elle est depuis 2012, membre du Quatuor Equinoxe. Soutenu par le centre europen de musique de chambre ProQuartet, le quatuor se produit dans de nombreuses régions de France travers des concerts, des spectacles Jeune Public et des projets pédagogiques au sein de l'Education Nationale et de différents conservatoires. 

Parallèlement sa carrière de violoniste, Pauline souhaite également transmettre, elle contribue donc la création d'un stage de musique de chambre s'adressant aux plus jeunes : Musiciens en Herbe. 

En Janvier 2019, Pauline intègre l'Orchestre Régional Avignon Provence en tant que Co-Soliste des premiers violons. 

 

Clara Froger - violon

Clara Froger est une violoniste française de 34 ans originaire de La Rochelle. Elle a étudié en Allemagne à la Musikhochschule de Stuttgart où sa passion pour l’enseignement l’a conduite vers un master de Pédagogie.

De retour en France depuis 2015, Clara enseigne à présent le violon au conservatoire de Montreuil, l’éveil musical et la musique de chambre en parallèle de sa carrière de violoniste concertiste. Clara est également membre fondateur et directrice artistique du Festival Les Arts’Franchis (47) créé en 2014.

Jean-Louis Constant - violon

Jean-Louis Constant enseigne le violon et le quatuor à cordes au Conservatoire de Bordeaux depuis 2015, des plus jeunes élèves aux étudiants vers la professionnalisation.

Son activité de musicien interprète le mène à des collaborations souvent très régulières avec Les Caprices de Marianne, l’Ensemble Gallien, l’Orchestre du Capitole de Toulouse, l’Orchestre de Bordeaux-Aquitaine, l’Ensemble Ars Nova, l’Ensemble Sillage, l’Orchestre des Forces Majeures, l’Orchestre de Catalogne…

Auparavant, il a été membre du Quatuor Varèse pendant sept ans, travaillant auprès de grands maîtres de cette spécialité et obtenant de nombreuses distinctions dans des grands concours internationaux. Il a ainsi multiplié les concerts en France et dans le monde, et enregistré l’album « Nocturne » salué par la critique. 

Il a été accompagné pendant sa formation supérieure au CNSMD de Lyon par Marie Charvet, Christophe Poiget, Claire Bernard et Nicolas Gourbeix. Il y obtient son master de violon avec mention Très bien à l'unanimité avec les félicitations du jury en 2009 et devient titulaire du CA en 2012 à la suite de la formation diplômante.

Marina Moth - clarinette

Premier prix de clarinette et de musique de chambre du CRR de Boulogne-Billancourt, Marina se produit régulièrement dans diverses formations instrumentales allant de la sonate au quintette en passant par le théâtre musical et le choeur de clarinettes.

Titulaire d'un diplôme d'Etat de professeur de clarinette, elle enseigne actuellement au CRD de Pantin ainsi qu'au CRR d'Aubervilliers-La Courneuve. De plus, Marina s'occupe de divers projets en partenariat avec l'éducation nationale : orchestre à l'école, classes CHAM, ..

Camille Piccon - flûte

Camille Piccon découvre la flûte traversière au Conservatoire à Rayonnement Régional de Versailles où elle obtient quelques années plus tard son DEM. Elle poursuit sa formation musicale au CRR de Paris afin de se perfectionner en flûte traversière (1erprix à l’unanimité) et d’élargir ses compétences musicales (1erprix de piccolo et DEM de traverso). Son intérêt pour le chant (CEM au CRD de Bobigny) viendra nourrir encore la diversité de ses compétences artistiques.

Elle remporte à la flûte traversière en 2003 le Concours Européen de Musique en Picardie puis au piccolo en 2008 le Concours National du Jeune Flûtiste.

Parisienne durant de nombreuses années, elle collabore avec l'orchestre Lamoureux, l'opéra de Massy, l'orchestre Pasdeloup et la Maîtrise des Hauts de Seine. Depuis son arrivée en région Lyonnaise, elle se produit avec la Compagnie Cala et l’orchestre des Siècles Romantiques. Passionnée de musique de chambre, elle est également membre du quatuor de flûte traversière Éolia.

Parallèlement à son activité musicale, Camille se prend vite au jeu de l’enseignement et obtient à 21 ans son Diplôme d’État de professeur de flûte traversière. Elle enseigne actuellement la flûte traversière au CRR de Lyon, et encadre de nombreux stages d'orchestre et de musique de chambre destinés aux jeunes musiciens.

Charlotte Bletton - flûte

Née en 1984 en région parisienne, c'est à Montmorency qu'elle fait ses premiers pas musicaux. A l' âge de 13 ans, elle suit sa famille au Canada et c'est au Conservatoire de Musique de Montréal dans la classe de Marie-Andrée Benny qu'elle poursuit sa formation musicale. Mais elle fait demi-tour en 2004 et rejoins la France où elle intègre le Conservatoire National Supérieur de Paris dans la classe de Sophie Cherrier après une courte année passée dans la classe de Claude Lefevre au CRR de Paris. Elle obtient son prix en 2009 dans la classe de Sophie Cherrier. 

Lauréate des concours Internationaux Maxence Larrieu, des Jeunesses Musicales de Bucarest, et récompensée du «Rising Star Series 2011» attribué par James Galway, Charlotte se produit régulièrement en soliste au Canada, en France et en Irlande. Par ailleurs, elle est régulièrement invitée à jouer au sein d'orchestres prestigieux tels que l'Orchestre Philharmonique de Radio France, l'Orchestre Philharmonique de Rotterdam, l'Orchestre de l'Opéra de Paris, l’Orchestre National du Capitole de Toulouse sous la direction de chefs comme Valery Gergiev, Vladimir Ashkénazy, TuganSokhiev, Pierre Boulez et Yannick Nézet-Séguin. 

Enfin, Charlotte fait partie de l'ensemble Appassionato dirigé par Mathieu Herzog depuis 2015, du quintette à vents Néodyme depuis 2014 et elle enseigne la flûte au Conservatoire du 12ème arrondissement à Paris.

Geoffrey Lavergne - hautbois

Après avoir découvert le hautbois à l’âge de 7 ans, c’est à Limoges que Geoffrey Lavergne cultive sa passion pour la musique. Il poursuit sa formation au CRR de Paris auprès de Jean-Louis Capezzali et d’Alexandre Gattet puis se perfectionne au Conservatoire Royal de Bruxelles dans la classe d’Eric Speller. Il y obtient le Master d’interprète mention très bien ainsi que le Master de formation à l’enseignement. 

Geoffrey Lavergne collabore avec différents ensembles sous la baguette de chefs d’orchestre renommés comme Daniele Gatti, Lahav Shani, Philippe Herreweghe. Par ailleurs, il se produit régulièrement en soliste ou musique de chambre. 

S’efforçant de partager sa sensibilité artistique, Geoffrey Lavergne enseigne le hautbois au conservatoire de Vincennes et à la Philharmonie de Paris dans le cadre du projet Demos. 

Gaël Coutier - trompette

Professeur de trompette au CRR de Nantes, Gaël est attiré par de nombreux univers musicaux allant de la pratique orchestrale symphonique notamment en tant que musicien supplémentaire au sein de l'ONPL en passant par des formations de musique de chambre ou encore la pratique du répertoire baroque sur instruments anciens. Musicien polyvalent, il est également cornet principal du West Brass Band et directeur musical de l’orchestre d’harmonie de Toutes-Aides depuis 2010 basé à Nantes. Il est désireux de partager son expérience et le plaisir qu'offre la musique de chambre.

Yohann Préel - trompette

C’est au Conservatoire à Rayonnement Départemental du Raincy dans les classes d’André et Frédéric Presle que Yohann Préel obtient un 1er prix de Trompette en 2009.

Titulaire du Diplôme d’État, il enseigne la trompette dans les Conservatoires Municipaux de Musique de Senlis, Villeparisis et Gonesse où il dirige par ailleurs des ensembles de cuivres. Dans le cadre du dispositif « orchestre à l’école », il encadre des orchestres au collège Robert Doisneau de Gonesse ainsi qu’à l’école primaire Roquesable de Fleurines. 

Son éclectisme musical l’amène à se produire dans diverses formations allant de la musique de chambre avec l’ensemble « Rythm’n Brass », au Brass Band et à l’orchestre d’harmonie, en passant par le Big-Band et les musiques de rue.

 

Chloé Chaumeron - Responsable des ateliers musicaux

Chloé est professeure de violon à l'école de musique du Chesnay. En 2016, elle y fonde et dirige l'orchestre à cordes 1er cycle. Passionnée par les musiques d'ensemble et la pédagogie, elle est titulaire du DUMI (diplôme universitaire du musicien intervenant).

En 2018, elle part un an en Suède pour étudier les musiques et danses traditionnelles suédoises, ainsi que l'instrument national : le nyckelharpa.

À « Musiciens en herbe », Chloé mène des ateliers de création collective. L'idée ? Faire de la musique autrement qu'avec une partition, utiliser son corps et sa voix, inventer, composer, mettre en scène, imaginer, découvrir, essayer et créer ensemble.

Gaston Aparicio - ateliers musicaux

Né dans la région de Patagonie en Argentine, Gaston Aparicio a obtenu un diplôme de direction d'orchestre à l'Université nationale de La Plata après avoir passé son enfance à chanter et à se former dans des choeurs.

Installé en France pour poursuivre sa formation et sa carrière de musicien, il travaille actuellement comme chef de chœur, professeur de formation musicale et professeur d'eveil musical